『三鹿灯』さんについてご紹介します！

怖いお話で紙の本を出せたらなぁと思っています。

小学生の頃から漫画の真似事はしていましたが、一本の話を完成させることができたのはデザイン系高校の卒業制作時が初めてでした。

五十嵐大介先生の「魔女」と「SARU」が大好きです。圧倒的な造形力で描かれる自然のモノや神、魔女たちに息を呑みページをめくりました。

五十嵐大介先生、水木しげる先生、松本零士先生です。
御三方とも紙で見たときの質量とキャラクターの表情、人智の及ばないナニかを描く際の線引きに心躍ります。

原稿用紙の使い方以外は全く勉強しておらず独学です。（そのためコマ割りが特異になってしまっています…）

その代わりに好きな漫画を何度も何度も読み返すことと、映画をただひたすらたくさん見ていました。映画をたくさん見ることで漫画の中のカメラワークが多彩になるような気がします。

デジタルとアナログ両方使います。作風によって変えています

クリップスタジオ 何と言っても汎用性がすごいです

アナログ作画の際はボールペンを多用しています。メインで使うのはuni-ball SignoDXの0.28です。

人物の表情、目の描写です。

広島の片田舎から映画を見にいくときに何度も乗った電車の中で浮かんだ話です。幽霊のようなものがずっと座っている席があり、なにを見ているのかずっと想像していたことが元になっています。

初めてTwitterにあげた漫画「夜と朝の子よあけの子」のキャラクターたちがお気に入りです。朝・夜・夜明けの擬人化（？）として落とし込んで楽しんで描けた子たちです。Twitterやpixivでも読めるのでぜひご一読ください。

アナログで原稿をやるとどこまでも描き込めてしまうので利腕が重度の腱鞘炎になり、ペンを腕にくくりつけて過ごしていた時がシンプルに不便で苦労しました

ネームが最低でも二週間ほどかかってしまうのですが、作画は二週間で30ページほど描けるので、１ヶ月の半分はお話を考えて、残り半分で作画を進めるようになっています。

趣味のお絵かきをするか煙草で気分を切り替えています。

いつか「あなたの漫画を読んでトイレに行けなくなりました」と言っていただけるくらい怖い話を描いてみたいです。